Expostion Jean-Pierre Humbert à la Tour Historique et à a galerie TraceEcart

Ci-dessous, une reproduction d'une des 2 affiches de l'exposition de mes travaux organisée de concert par la Tour Historique à la Tour-de-Trême et  la Galerie TraceEcart à Bulle ainsi qu'une invitation à participer au vernissage de la manifestation.

La Tour Historique à la Tour-de Trême
et la Galerie TraceEcart à Bulle
 
vous invitent cordialement à participer au vernissage
de l'exposition des œuvres de Jean-Pierre Humbert
 
le samedi 11 septembre 2010
 
PROGRAMME DU VERNISSAGE
 
De 16 à 18 heures: Portes ouvertes dans les 2 lieux
(Les 2 sites de l'exposition sont distants de 900 mètres)　
À 18 heures à la Galerie TraceEcart:
Présentation de l'exposition par Jacques Cesa

UNE VALISE LOURDE DE POIDS ET DE SENS
Par Hubertus von Gemmingen
 

En regardant en aval nous nous souvenons d’avoir regardé, il y a bien longtemps, en amont. Le demain qui ne nous appartient pas encore se transforme sans cesse en un hier dont nous ne nous souvenons guère qu’il aurait pu nous appartenir. C’est bien cela, le «Passé recomposé» auquel Jean-Pierre Humbert s’adonne avec un acharnement têtu et un courage sans borne depuis cinq ans. Frôlant la mélancolie, proche de la désillusion, il s’efforce d’enfermer le temps qui passe dans une valise. Une valise ni de cuir ni de carton, mais en bois de cerisier, à l’instar d’une de ces boîtes merveilleuses créées par les maîtres artisans japonais comme écrin pour les joyaux de ce monde.
 
En lançant en 2004 son projet de «réaliser cent estampes numériques en utilisant les créations diverses qui ont jalonné mes trente cinq années de travail reposant» (JPH), l’artiste se trouvait d’une part devant une valise vide et d’autre part en face d’une profusion de travaux témoins d’une carrière de créateur. Loin de former une sorte de paravent contre les bêtises quotidiennes et les angoisses existentielles, toutes ces œuvres donnent lieu à une distanciation salvatrice, une critique libératrice et une reconstitution innovatrice du passé. En cela, le projet de JPH va beaucoup plus loin que la fameuse valise de Duchamp, conçue comme un simple musée portatif.
 
«Faire sa valise» ne suppose pas seulement la connaissance du choix des objets à emporter, mais laisse présager également un départ, la valise étant le compagnon incontournable d’un voyage soit-il planifié ou spontané. Elle devait être aussi légère que possible pour ne pas se transformer en faix. Ni l’un ni l’autre ne conviennent à la valise de JPH. Le processus créateur entamé par l’artiste exclut une planification exacte des cent estampes dès la première planche. Après l’achèvement de la dernière série, et pas plus tôt, nous serons à même d’évaluer la cohérence de l’ensemble et la pertinence des sujets, tels le genre humain et la famille, les débauches de la société et le bêtisier de la politique, le bâti et l’urbanisation, le paysage et les arbres, la terre, le cosmos et j’en passe.
 
Avec chaque livraison d’estampes au fil des années, la valise a gagné en poids réel et virtuel. D’un point de vue symbolique, le nombre de cent signifie la béatitude céleste et la perfection ordinale, le dix fois dix représentant l’harmonie du tout universel. Dans sa forme multipliée, le dix comprend le créé et l’incréé, l’alpha et l’oméga, le début et la fin, la puissance et la force, la vie et le néant.
 
La valise de JPH est donc lourde, très lourde: de poids et de sens, de planches et de passé, de mises à jour et de création. Son contenu broie et condense trente cinq ans d’activité. «Ainsi tout flux retourne à ce qui lui a donné le principe de son affluence: l’eau court à la mer, d’où elle sort, le corps à la terre, d’où il est tiré, et le temps à l’éternité d’où il découle». Ce sont les mots de Henri-Corneille Agrippa de Nettesheim, astrologue éminent et physicien de la ville de Fribourg en 1523. Mais il y a plus que ce retour aux origines obscures, parce que les estampes numériques de notre passé recomposé nous conduisent, dénuées de toute nostalgie pleurnicharde, vers un avenir à nouveau pictural.

Informations

L'atelier J-P Humbert et la galerie Contraste sont ouverts au public tous les samedis matin de 10 à 12 heures. Également sur rendez-vous.
Si vous souhaitez être informés des changements à la rubrique AU JOUR LE JOUR, inscrivez-vous ci-dessus en cliquant sur: S'abonner par Email.

Mise en abyme

Les yeux étaient partis avec la joie du regard
laissant les orbites osseux
recueillir la nuit
cette encre
lisant les peurs de l’enfance
à l’homme endormi

Le temps rongeur
grignotait au sablier du cerveau
ses plages de rêves
quand l’esprit se donne à la déraison

Tout basculait
il essayait de se détacher du miroir
où il ne se reconnaissait plus
sa souffrance avait imprégné le tain
et le gardait prisonnier
de ses reflets

Le Cri de Munch
s’accrochait aux arbres de Soutine
tordus de douleur

Il avait fermé sa bouche
ses lèvres ressemblaient à une entaille de pierre
emmurant sa plainte

Il se rappelait alors avec douleur
la douceur du sucre
qui avait noirci ses dents

Emmanuel Schmutz

Texte paru dans le livre [Par défaut...], Jean-Pierre Humbert

3 p'tits tours et...

Parmi les quelque 600 représentations de la Tour de Babel, dont la célèbre version de Bruegel l’Ancien, la gravure de la Tour de Babel en Belzé de Jean-Pierre le Jeune apporte son bloc de molasse à l’édification du mythe.

Dans la Genèse selon Jean-Pierre, le berceau de l’humanité se trouve à Fribourg. Les hommes parlaient alors la même langue, le bolze, formaient un seul peuple et cultivaient moult moments d’amitié autour de manoilles rafraîchissantes. Un jour, le roi Nemrod IV de Zæhringen ordonne de bâtir une tour dont le sommet doit toucher les cieux. L’Eternel, divinement agacé par tant d’insolence, redoute que la réussite du projet incite les rêveurs de la cité à échafauder des salles de spectacle et des ponts de la Poya en veux-tu en voilà. Dieu fait parler aux hommes des centaines de langues pour qu’ils ne se comprennent plus puis les éparpille par toute la terre. La Tour de Belzè reste inachevée. Cette vue de Fribourg à la base solide mais dont les étages perdent l’équilibre dans les nuages me renvoie à ma piètre inaptitude: grandir en Nuithonie et ne pas être bilingue, untauglich zu Zweisprachigkeit.

« 3 p’tits tours et… Soyons humbles et déterminés, bâtissons là ou en Basse, mais construisons toujours », disent les Bolzes qui ont plus de trois tours dans leur sackelè. Ecoles et bibliothèques s’érigent autour de la patinoire. Un funi droit comme un i file vers l’Uni, rompant le ronron des remparts et des ponts en colimaçon. Des descendants des ouvriers de l’ancienne Tour reviennent s’installer en ville ; les langages se croisent et se mélangent. 3 p’tits tours et… représente une spirale harmonieuse, une ligne qui fait des révolutions pour que la terre tourne mieux. Si le bolze s’imposait comme langage universel, les conflits entre les nations s’apaiseraient.

Jean-Baptiste Magnin

Texte paru dans le livre [Par défaut...], Jean-Pierre Humbert

Fonds d'écran pour iPhone

Pour les heureux possesseurs d'un iPhone, j'ai le plaisir d'annoncer que j'ai retravaillé certaines de mes oeuvres pour qu'elles puissent servir de fond d'écran pour iPhone, vous pouvez les découvrir et les télécharger gratuitement sur cette page.

Saint-Nicolas 2009 à Fribourg

Face nord

Les portes de la Galerie Contraste seront ouvertes au public

Samedi 5 décembre 2009
de 10 à 19 heures

Quand vous aurez fait dix fois le tour du marché de la St-Nicolas, encordez-vous et grimpez en face du Musée Tinguely jusqu’au 6 de la ruelle des Cordeliers. Vous attendent: une exposition des œuvres de Jean-Pierre Humbert ainsi que des œuvres éditées par l’Atelier Contraste. Douceurs de saison.

Exposition du 8 au 28 novembre 2009

À l’occasion du jubilé des 25 ans de TRACE-ECART à Bulle,
la Galerie Contraste à Fribourg a le plaisir d’exposer
les œuvres des artistes membres du groupe graveurs de TRACE-ECART

Exposition du 8 au 28 novembre 2009

Ouvert du mercredi au vendredi de 16 à 18 heures 30
et le samedi de 10 à 12 heures. Également sur rendez-vous

Gravures en taille-douce et en taille-blanche
Massimo Baroncelli - Jacques Cesa - Danielle Elamari - Raymond Magnin - Nicole de Montmollin - Diana Rachmuth - Vital Simonet -  Yves-Alain Repond -  Melina Repond Jacques Rime - Flaviano Salzani - Catherine Tissot - Sandrine Tona

Exposition Zana, sculpteur Sénoufo

Vous êtes cordialement invités au vernissage de l’exposition Zana, le samedi 27 juin 2009 dès 10 heures 30.
L’exposition sera présentée par l’artiste.

L'exposition durera du 27 juin au 18 juillet 2009.

La galerie est ouverte

• du mercredi au vendredi de 16 à 19 heures
• le samedi de 10 à 12 heures

Pendant tout le temps de l’exposition, Zana travaillera sur place.
Également sur rendez-vous, téléphone 078 875 96 66.

Exposition permanente des productions de l’Atelier Contraste.

Pour trouver la Galerie, rendez-vous sur la page suivante.

A propos de l'art Sénoufo:

«L’art des Sénoufo est l’un des premiers a avoir été admiré par les Occidentaux. Leur production artistique est abondante et leurs statues et masques sont caractérisés par un mélange de détails réalistes alliés à des formes géométriques pures, jouant sur les vides et les pleins.».

Paysages à Vendre

Pour trouver votre route cliquez sur le lien suivant: http://maps.google.ch/maps/ms?ie=UTF8&hl=fr&msa=0&ll=46.691488,6.951256&spn=0.08678,0.219727&z=13&msid=101225944122142193288.000455e3a7788afe5eafc

Au Jour le Jour 2007

Avec la présente édition de l'abonnement "AU JOUR LE JOUR", je termine l’inventaire de l’ensemble de mon travail dans le domaine de l’estampe et je vous invite à une visite rétrospective des activités de l’Atelier-Galerie Contraste jusqu’à ce jour. Des photos et des articles réunis pour mettre un point final à mon entreprise sans lendemain de valorisation de l’estampe. Concentré de rencontres et de découvertes, ces souvenirs valaient à mes yeux d’être partagés avec mes fidèles souscripteurs. Incorrigible, en plus de mes 2 traditionnelles créations numériques, je joins à cette édition une oeuvre de Bogdan Krsic. Cette gravure, paraphrase d’une de mes lithographies, geste d’amitié d’un immense artiste, m’a beaucoup touché et un peu flatté. Les 8 dernières pages de cette publication sont consacrées au proche passé. Quelques clichés mondains vous plongeront dans l’athmosphère feutrée des vernissages de mes principales expositions de 2007.